Estratégias e adaptações para promover a inclusão de pessoas com deficiência na dança

Resumen

Introducción: La inclusión es un principio fundamental en la sociedad en general. Cuando se trata de educación, ya sea en entornos formales o informales, es esencial defender este principio. En este sentido, este trabajo aborda la danza como una forma de expresión que trasciende las barreras culturales y lingüísticas, donde todos deberían tener la oportunidad de participar y disfrutar esta expresión artística, independientemente de sus habilidades o limitaciones. La danza inclusiva se centra en crear un ambiente donde las personas con o sin discapacidades puedan participar de manera significativa y contribuir con sus experiencias. Objetivo: Este estudio tiene como objetivo investigar estrategias y adaptaciones que hacen que la danza sea accesible, promoviendo la inclusión y la participación. Metodología: La revisión de literatura implicó la investigación de estudios académicos, artículos, informes y recursos relacionados con la danza inclusiva. Se utilizaron bases de datos académicas como Scielo y Google Scholar para identificar publicaciones relevantes de los últimos 5 años. Las palabras clave incluyeron "danza inclusiva," "danza adaptativa," "discapacidad y danza," e "inclusión en la danza." La selección de estudios se basó en la relevancia para el tema de la danza inclusiva y en la información sobre estrategias y adaptaciones específicas. Resultados y Discusiones: La revisión de literatura reveló una variedad de estrategias y adaptaciones que hacen que la danza sea accesible para personas con diferentes tipos de discapacidades. En este estudio, consideramos cuatro propuestas: Variación de Intensidad y Ritmo: Muchas personas con discapacidades pueden tener limitaciones físicas, lo que dificulta seguir movimientos complejos de alta intensidad. Las variaciones en la intensidad y el ritmo pueden hacer la experiencia más accesible, permitiendo a los participantes elegir el nivel de esfuerzo que les convenga. Señalización Visual y Táctil: Para las personas con discapacidad visual, la danza puede adaptarse mediante señalización visual y táctil. Los compañeros o instructores pueden brindar orientación a través de gestos, toques y comandos verbales. Comunicación No Verbal: La danza depende en gran medida de la comunicación no verbal, lo que la hace accesible para personas con discapacidad auditiva. Incluir señales y gestos puede enriquecer la experiencia y facilitar la comunicación. Coreografías Flexibles: Las coreografías pueden adaptarse para acomodar diferentes niveles de habilidad. Esto permite que grupos diversos de bailarines participen juntos, independientemente de sus habilidades individuales. En este sentido, la danza inclusiva se entiende como una práctica que va más allá de simplemente permitir que las personas con discapacidades participen en clases de danza. Implica adaptar las actividades para que todos puedan participar de manera significativa y contribuir a la experiencia. Este enfoque promueve la inclusión social, el respeto por la diversidad y el bienestar emocional y físico de los participantes. Conclusión: La danza inclusiva es un enfoque que valora la diversidad y promueve la participación de personas con diferentes tipos de discapacidades. La revisión de literatura destacó diversas estrategias y adaptaciones que pueden hacer que la danza sea más accesible para todos. Sin embargo, es importante enfatizar que la danza inclusiva no se trata solo de adaptar movimientos; implica crear un ambiente inclusivo, lo que requiere el compromiso de educadores y de la sociedad en general. Así, al promover la danza desde una perspectiva inclusiva, no solo nos centramos en la accesibilidad, sino también en la justicia y la igualdad.